Takhle vypadá výsledek, když víš, co chceš. Brutalist graphic poster, raw concrete texture, bold grotesque type, high contrast, industrial — ne „moderní design".

Subjekt: co má být středem výstupu. Čím konkrétnější, tím lépe. Místo žena zkus středoškolská učitelka kolem čtyřicítky, unavená, ale laskavá, drží hrnek s kávou.

Styl a reference: tady kreativci přirozeně excelují. Uveď umělce, fotografa, designérský směr, epochu nebo konkrétní dílo. Swiss International Style, 1960s funguje lépe než minimalisticky.

Technické parametry: osvětlení, kompozice, barevná paleta, poměr stran, rozlišení, medium. golden hour lighting, backlit, shallow depth of field, analog film grain je jiné zadání než jen hezky vyfocené.

Negace (negative prompt): co tam nechceš. U Midjourney parametr --no, u Stable Diffusion dedikované negative prompt pole. Typické věci k vyloučení: extra limbs, watermark, blurry, stock photo aesthetic, oversaturated.

Midjourney: specifika, která šetří čas

Midjourney je momentálně pomyslná třešnička na dortu, pokud jde o kvalitu vizuálního výstupu. Pár věcí, které ti zachrání nervy:

--sref v praxi: zadáš referenční obrázek, Midjourney drží jeho vizuální jazyk napříč celou sérií. Základ každé konzistentní kampaně.

Parametr --style raw vypne estetické filtry Midjourney a vrátí víc surový, fotorealistický výsledek. Skvělé, pokud chceš méně „ai estetiku" a víc editorial feel.

--sref [URL] ti umožní hodit URL obrázku jako stylový vzor. Máš vybudovaný brand? Přilož ukázku a Midjourney ji vezme jako referenci. Funguje lépe než popisovat styl slovy.

--cref [URL] dělá totéž pro konzistenci postav. Pokud vyvíjíš brandového maskota nebo potřebuješ opakující se tvář, tenhle parametr je nutnost.

Aspekt ratio hned na začátek. --ar 16:9, --ar 9:16, --ar 1:1 — dej to do promptu od začátku, ne jako dodělávku po vygenerovaní. Kompozice se pak generuje správně pro daný formát.

Ukázkový prompt v praxi:

Stable Diffusion: větší kontrola, větší zodpovědnost

SD ti dá víc páček, ale musíš vědět, co s nimi. Klíčové tipy:

Surrealistický prompt z PromptBase — distorted figure, melting architecture, deep shadow, cinematic grain, Zdzisław Beksiński influence. ControlNet by tady řídil kompozici základní figury, zbytek nechává AI volnost.

ControlNet je asi nejsilnější nástroj pro designéry. Můžeš dát AI inspiraci, pózu nebo depth mapu a ona ji bude respektovat. Přestáváš jen „doufat" ve výsledek, ale začínáš řídit kompozici.

CFG scale (guidance scale) rozhoduje, jak moc striktně AI sleduje tvůj prompt:

• CFG 3–5 = kreativnější, volnější výsledky

• CFG 7–8 = zlatá střední cesta

• CFG 10+ = AI se drží promptu hodně doslova, ale občas přestřelí a výsledek vypadá křečovitě

Inpainting: místo generování celého obrázku znovu edituj jen konkrétní část. Špatná ruka? Špatné pozadí? Maskuj a předělávej. Ušetřilo mi to hodiny.

Negativní prompt pro SD, který používám jako výchozí bod:

Textové AI: jak dostat výsledky na míru

ChatGPT, Claude, Gemini: všechny fungují na stejném principu, ale designéři je často používají příliš obecně.

Dej AI roli. Jsi senior art director z berlínské agentury zaměřené na luxury branding. funguje jinak než prázdný začátek. Role aktivuje jiný registr, jiné asociace.

Ukaž, co nechceš. Negativní příklady jsou stejně mocné jako pozitivní. Nechci to znít jako LinkedIn post. Žádná slova jako inovativní, unikátní nebo průlomový. Tón: přímý, trochu drzý.

Iteruj s pointou. Nepiš nový prompt od začátku, navazuj. Tenhle odstavec je dobrý, ale příliš formální. Přepiš ho s o 30 % casualnějším tónem, bez ztráty obsahu. AI si pamatuje kontext, využij to.

Formátuj výstup předem. Chceš text v bodech? Tabulku? Konkrétní délku? Řekni to v promptu, ne po vygenerování. Odpověz maximálně ve třech větách, bez nadpisů, bez úvodu. ušetří kolo editace.

Chyby, které dělají i zkušení kreativci

Anti-design jako záměr, ne náhoda. Rozdíl mezi „špatně" a „záměrně špatně" je celý prompt, tedy reference, kontext, negace.

Příliš dlouhý prompt ≠ lepší výsledek. U vizuálních AI platí, že nad určitou délkou začínají dřívější instrukce „vypadávat". Prioritizuj, nepiš eseje. Ideální délka je 20–60 slov pro vizuální prompt.

Generický styl jako výchozí bod. Moderní, čistý, minimalistický, tyhle výrazy AI slyší milionkrát denně. Výsledky tomu odpovídají. Místo toho zkus Bauhaus, 1923 nebo Emigre magazine, 1990s.

Ignorování „seed“ a „variation“ hodnot. Máš výsledek, který je ze 80 % dobrý? Neuteč k novému promptu, ale použij Vary (Subtle) nebo upravenou verzi stejného seedu. Zachováš to, co fungovalo.

Přijímání prvního výstupu. AI je fast food, rychlá, dostupná, ale první výsledek zřídka nejlepší. Vygeneruj 4–6 variant, vyber nejlepší základ, iteruj.

Prompt engineering jako kreativní dovednost

Tady se dostáváme k tomu, co mě na tom tématu opravdu zajímá: prompt engineering není technická dovednost oddělená od kreativity. Je to její prodloužení.

Schopnost přesně popsat vizuální ideu, tedy styl, náladu, kontext, emoce, je přesně to, co trénujeme celou kariéru. Design briefingy, prezentace klientům, feedback pro ilustrátory. AI jen přidala nového „příjemce" těhle popisů.

A ještě jedna věc: AI nezničí kreativitu. Ale designér, který umí s AI pracovat, možná časem vytlačí toho, který neumí. Ne proto, že je AI lepší, ale proto, že kombinace lidského úsudku a AI exekuce je momentálně nejsilnější nástroj v oboru. Prompt engineering je vstupenka do té kombinace.

TL;DR pro ty, co přeskočili dolů

• subjekt + styl/reference + technické parametry + --no negace = základ každého dobrého promptu

• U Midjourney: --style raw, --sref, --cref, aspect ratio hned na začátku

• U Stable Diffusion: ControlNet pro kompoziční kontrolu, CFG 7–8 jako výchozí bod

• U textové AI: dej roli, ukaž co nechceš, iteruj v kontextu, formátuj výstup předem

• Příliš dlouhý prompt není lepší, ideál je 20–60 slov

• První výsledek skoro nikdy není nejlepší

Zdroj fotografií: Pinterest